Yōkai Matsuri à La Petite Halle

Plus d'infos sur le festival Yōkai Matsuri à La Petite Halle à Paris

Yōkai Matsuri s’invite à la Petite Halle de la Villette pour trois jours de célébrations inspirées des fêtes populaires japonaises et des yōkai, créatures mythologiques fascinantes et insaisissables.

Entre folklore ancestral et scènes alternatives, le festival ouvre une brèche vers l’invisible et invite chacun·e à franchir le seuil, à se transformer et à jouer avec les frontières du réel. Porté par la vision de l’artiste franco-japonaise Maïa Barouh, ce rituel contemporain mêle concerts, performances et danse dans une expérience collective et sensorielle. Chaque nuit devient un bal masqué : on se transforme, on ose devenir autre. Ici, les monstres ne font pas peur — ils libèrent.

Maïa Barouh fait partie de ces artistes traits d’union, entre des pays et des cultures, des époques et des genres… Une de ces inclassables qui impulsent des révolutions d’exception, dans le jardin qu’elle cultive depuis ses jeunes années. Chanteuse, flûtiste, autrice, arrangeuse et compositrice, elle invoque les esprits de ses cultures et de la nature, toujours interconnectée entre France et Japon, de la profondeur des tradition à la puissance de la modernité. Maïa Barouh donne un nouveau souffle aux chants ancestraux japonais, intégrant de nouvelles énergies venues du rap, du jazz, de l’électro… Sa voix et sa flûte, dissociées ou combinées, ouvrent le champ des possibles pour un groove unique, pour une transe à la fois douce et explosive !

Seppuku Pistols, c’est un « ukiyo-e bruyant » projeté dans le présent.

Fondé par d’anciens punks après le séisme et la catastrophe nucléaire de 2011, le collectif donne son premier concert à la lisière de la zone d’évacuation de Fukushima. Depuis, il poursuit une rébellion singulière contre les illusions modernes, en puisant dans l’esthétique et l’esprit d’Edo. Aujourd’hui fort d’une vingtaine de membres à travers le Japon, le groupe transforme chaque lieu — rue, temple, club ou montagne — en rituel chaotique et fédérateur. Leurs performances, électriques ou non, mêlent instruments traditionnels (shamisen, biwa, shakuhachi, taiko…) et énergie brute. À la fois musiciens, artisans et passeurs de culture, ils se définissent comme « un dispositif qui vous mène à Edo » — une expérience à vivre plus qu’à raconter.

Les Nekomata est un collectif de danseurs, circassiens et performeurs né dans les interstices de la nuit.

À l’image du yōkai de chat méchant à deux queues dont ils portent le nom, ils apparaissent là où on ne les attend pas — surgissant au crépuscule pour troubler les repères et ouvrir des brèches. Chaque performance est un rituel en mouvement, un passage. Ni tout à fait spectacle, ni totalement cérémonie, Nekomata convoque des états de transe, de métamorphose et de perte de contrôle. Le public n’est jamais simple spectateur : il est invité, provoqué, parfois défié à franchir ses propres limites.

Music For Tourist, le duo formé par Chris Martinon et Andrew Choquet, embarque le public dans un voyage musical aux saveurs internationales. Forts d’un immense répertoire puisant aussi bien au Japon qu’au Brésil, en Amérique latine, en Afrique ou ailleurs, ils composent des sélections sur mesure, sans frontières ni époques. Pour Yōkai Matsuri, ils imaginent un DJ set spécialement pensé pour l’atmosphère des 100 % japonaises, entre rare grooves, pépites nippones, rythmes festifs et découvertes inattendues.